如今，电视纪录片的创作，多采用纪实的电视手段。但强调纪实，强调自然地表现客观现实，绝不是无目的自然主义的表现。纪实的手法，纪实的方法，只不过是借实录来体现作者的情思。生活的流程、实发的事件、人物的活动都是具体的、实在的、都是可以用镜头捕捉的，如果将其生硬地搬出来，肯定缺乏生气和活力。作者用情愫、情思讲述故事，编织跌宕起伏的矛盾冲突连线，才能使作品具有艺术价值和审美价值。

一、主题

我们常说，一个人就是一本书，我们所要做的就是把这本书翻开，象他的妻子、他的父亲、他的好友一样去读，创作者在片中要表现什么样的情以及如何表现，必须服从作品作品所要表现主题的需要。主题的创作者经过对题材的提炼而流出的思想结晶，是创作者“情之所系”----“展现人的个性，挖掘人的内心，在飞速发展的社会背景下，实现人文关怀，为未来留下一部由小人物构成的历史”成为的新的拍片理念。这样，纪录片的选题就由此得到了拓展，那就是节目中不但有事件、有人物，而且人物的命运都被放置在社会变革的大背景下，从而引导观众从一个个任务构成的历史中，去见证这个时代的变迁，去理解这个时代的变革。这也是创作者对现实生活中人物的认识、评价和思考的表现，是“情之所依”。

二、结构

中央电视台的专题节目《新闻调查》，他的结构编排就非常值得我们做纪录片的借鉴。他调查的每一个事件，讲述的每一个故事都像是在剥橘子，调查在一步步进行，事件真相、人物情感也一层层的展示在观众面前。而主持人最常提问的一句话就是：为什么会出现这种情况呢？它的背后又有什么原因呢？随着主持人的步步发问，观众也随之渐入佳境。

许多纪录片的故事情节，往往依赖于事件和人物自身的发展，对长时间的“蹲点”拍摄要求较高，许多优秀纪录片都是花时间“蹲”出来的，这就要求我们一定抓住主要的故事情节，必要时可以设计策划一些矛盾冲突点。

中国传媒大学于丹副教授在《纪录》栏目座谈会上说过：“受电视传播特质及时间的限制，栏目的纪录片不可能长时间的跟踪一个过程，而是要抓住事件的横断面与转折点，当时间无法从容时，应使其张力最大化，以形成多元化的价值判断。”

当前纪录片的叙述目的不在于直接表现内容的含义，而是要使内涵融于正在展开的生活画卷中，成为现在进行时的生活的有机组成部分，情节化的叙述还表现在实践发展的连续性和整体性上。连续，即过程化，有因，有果，有发展，有高潮。完整的情节不是虚构，而是靠完整的跟拍得来。在叙述结构上多由一个或几个主要对象，一个故事、一个主题构成，充分体现叙述对象的个体化，深度开掘主题，增强所展示的事件、情节的可信性。越是自觉表现个体，越能使作品符合人们的认识规律，越具有生命感和亲近感。

三、手段

有了矛盾、冲突，故事就变的好看了。但是，一部纪录片要想真正打动观众，一定要有动情点。以前我们通常对于煽情的节目不屑一顾，总觉得“煽情”在某种意义上等同于俗气，而实际上，人物的情感不论是自然流露的还是“煽”出来的，是含蓄的还是热烈的，都应该有动情点。

情感是一种心理现象，具有抽象性，运用电视手段创作纪录片的“动情点”，本身是将虚化的东西转化成实在的“物象”。这就需要创作者情感的体验和发觉，做到身入、心入、情入，将情感付诸电视手段，从而使电视纪录片的信息承载厚重而丰满。

①细节

做纪录片要追求理想化的真实，创作者不但要透过现象看到本质，而且必须表明对生活的态度。细节是深入揭示任务复杂心理活动的重要物化方式，最贴近生活最贴近实际的情感，往往是通过很多细节表现出来的，一个眼神、一个动作，一句话，一个生活场景，等等，都是创作者所不应该忽略的，细小的情节所折射出来的生命光彩，所体现出来的审美感受，所酝酿出的力量和感召，都有着极其深刻的思想内涵和历史价值。

②画面

镜头是电视纪录片创作者的眼睛。长镜头是对片中人物进行长时间的“凝视”，空镜头是片中叙述者的“喘息”，特写镜头是对人物内心世界的“放大”。各种镜头运用适宜，相得益彰，就好象一幅名画，色彩、光线、布局运用表现得当，让人赏心悦目，回味无穷。

③音乐、字幕、解说词

音乐能渲染气氛、突出主题，字幕是电视屏幕的重要信息符号，解说词直接传达信息，使观众从视觉、听觉上得到刺激，引发共鸣，如果再加以精心的艺术加工和修饰，配以特效等高科技手段，则更能提升电视纪录片的文化品位。

《生活空间》的制片人曾打过一个比方：“生活就好比一快大蛋糕，我们拍摄纪录片就好象切下一块蛋糕来，捧给观众品尝，这就是所谓的‘原汁原味’，而不是切下一块来，先放在自己嘴里嚼过以后，吐出来再给观众吃，同时还告诉观众这蛋糕是什么滋味。”电视纪录片创作者应善于从平凡小事中分析人类经历过程的共同点，从人生百态中分析时代变化，在对人的关注中，透视对社会的描述，从对人与社会相互关系的开掘和映照中，探寻生命的意义、生存的意义，充分调动一切电视受大，着力表现原生态下的个体或群体的存在，在更真实的基础上表示一种人文关怀。